http://lazylife.org

原文：“Composing the Self: Of Diaries and Lifelogs”: by José van Dijck

有人想，日記只供作者記下他們的經驗和感想，日後無法修改；不像網誌那般，經驗和感想可被隨意刪改。

其實日記也一樣可以被否定被撕破被燒毀。也許有人真的會修改日記（作者以Anne Frank曾重寫某段時期的日記為例）。名人死後，也有編輯對日記進行各樣後期加工。

人們會到文具店去選購他們認為最適合自己風格的日記本。十來歲時可能有人選了史路比的本子，長大之後選用羊皮簿－－那完整的實物，其封面、紙張、筆跡，都屬於那人當時的自我（某部份）。

“[...] the personal computer provides an intrinsic textual paintbrush with which to edit one’s personal records. The potential of digital editing at a later stage diluted the concept of diary as a material, ‘authentic’ artefact, inscribed in time and on paper.”網誌的樣式，不論是選取或親自設計的模板，同樣地，反映著作者當其時如何演繹自我。當然，這形式大大淡化了日記作為記載時間的「實物」的角色。

即使你我皆以「細明體」示人，分別選用了某個template，不等於讀者在屏幕面前就無法辨認作者的特色。”If handwriting betrayed a diary writer’s character and level of maturity, the typewriter and later the word processor had already erased that trademark of personality; and yet, through word choice, style, punctuation, and the use of emoticons it is remarkable how much the entries give away a person’s character. On top of that, the personality of a diarist is even more traceable through her prolific choices of cultural contents. ”

那麼，傳統手寫日記和網誌的分別在哪裡呢？

以物質性和技術來說，那分別是顯然易見的。尤其是網誌在網絡世界中的角色，相當著重互相連繫。”Between body and words on paper are no longer just a piece of paper, but an intricate technological network of connected individuals and communities; and between paper and published print are only a few seconds before the inscriptions enter the virtual realm. ”

可是，這篇文章最可貴的地方是，作者指出了diary or blogging除了技術層面和物質性的分別，更重要的是作為文化實踐（cultural practices），改變著又反映出人們對親密、私隱和記憶的看法。

（待續）

推介：“Composing the Self: Of Diaries and Lifelogs”: by José van Dijck

沒有深入研究過，但總算知道有陣子流行過blogging和日記的分別。這篇文章旨在探討日記和blogging這兩種不同技術不同物質的媒體，作為活動的類型／形式，反映出怎樣的文化轉變。

第一部份的”Diaries and weblogs as cultural form”，作者指出傳統的紙筆書寫式日記，其實並非我們想像的純粹－－絕對私密、只有一位作者、形式統一。

所有的日記，實在也隱然地寫給「某」（可能是一個想像中的朋友，英語中常見的Dear Diary也是addressee）。”Writing, even as a form of self-expression, signals the need to connect, either to someone or something else, or to oneself later in life.” 日記這個形式本身就是一種”rhetorical conventions”。它所表現出的私密性並非這個形式的必然特點，而是約定俗成的「效果」。作者另外舉出不同的例子說明，日記這形式亦可以多人參與，例如某些宗教社群。

當我們對「日記」這形式有著很牢固的想法，把它的特點挪過來參照新興的形式－－網誌，其實沒多大用處。也曾有學者研究網誌時沿用從前的方法，例如嘗試以內容分類，或判斷網誌的私密程度VS公共性質。可是如此，我們將無法探索網絡科技如何改變了自我書寫的文化形式。

在文章的第二部份”The technology and materiality of diaries versus lifelogs”，作者並置比較傳統日記書寫（筆、紙、字跡）和網誌書寫（鍵盤、電腦屏幕、個人風格）的物質性。

（待續）

新聞連結：向前看﹕文學世紀終刊 字花靈巧誕生

《字花》 貼近群眾的文學

剛獲是屆文學雙年獎小說獎及推薦獎的新一代作家謝曉虹和韓麗珠，將伙同袁兆昌、鄧小樺、張歷君、郭詩詠任編輯，李智海及江康泉則擔任美指，一行8位年輕人，年齡都未滿三十，出版新的文學雜誌《字花》。內容既有以圖像亦有以文字創作為主的，亦有於學院中作研究的，並已獲得藝發局一年資助計劃的批款，創刊號將於4月起以雙月刊形式推出。

脫去與社會的隔離

謝曉虹說，與友人辦文學雜誌的念頭，由來已久。那是因為有感目前本地文學雜誌的設計樣式或銷售方法，都與一般讀者的生活頗有距離。例如主要銷售通道在二樓書店，使得接觸層面局限小眾。但她跟友人一直相信，文學可以推向更普及的層面，因而聚結在一起，創辦新刊物，脫去與社會隔離的形象。

《字花》有相當明確的定位，要面向高中與大學校園的年輕讀者。與現有傳統文學雜誌少有特定專題比較，謝曉虹指，《字花》內容會更多元化，每一期有特定命題的創作，文字以外，甚至包括漫畫、白雙全的行為藝術作品等，另外亦重視評論，但會更生活化，例如把文學與電影並排評論，擴闊何為文學的領域。也會刊登書評與書介，例如外國文學的介紹。

《字花》編委們其實亦經常到中學校園教授創作，憑藉與學生接觸的機會，亦對雜誌的對象另有體會。雖然香港學生閱讀面常被評為華人圈中較窄的一群，但謝曉虹指中學生選書，未必會排拒高深的作品，只是限於他們的接觸層面，與作為媒介的文學雜誌，可能版面設計等等因素無法引發他們的興趣，從而令他們減少對文學的認識。因此，她認為，《字花》的出版，並不會低估中學生的接受能力，亦不會為「遷就」學生而降低程度，倒是在每期約百多頁的篇幅裏，劃分兩部分，其一調子較為活潑，包括每一期的文學創作遊戲，另外部分則會是深度的評論。

如現有雜誌，《字花》仍以關注香港本土創作為重，但作為年輕人辦予年輕人看的雜誌，謝曉虹有信心保證內容的質素與水準。例如，4月的創刊號加入大陸及台灣學者的撰文，但為了保持新鮮感，她笑言仍需保密。

資助有限 限制設計

萬事俱備，卻要待至4月方可推出，原來涉及藝發局批發資助的方式。由於撥款需由有限公司或非牟利機構形式提出申請，謝曉虹等人便要花時間、精力、金錢去籌組公司，讓她很疑惑，既是少數人在作文學推廣的事情，何以仍要設限，做成不便﹖對《字花》而言，設計包裝相當重要，但有限的資助金額，亦做成限制，她與友人亦同樣忙於創作與教學等「正職」之餘，要以義務形式參與編務及宣傳——她笑說，也希望透過報道能招募義工。在忙著招徠書店、出版機構的廣告、籌辦活動等推廣的這初創階段，謝曉虹懷抱著文學雜誌是可以自負盈虧的信念，希望這份新生代的雜誌，將帶出另一股香港文學的生命力。

心中是否有我未曾到過的地方啊
心中那片森林何時能讓我停留

(file removed)

給K房中臨時成立的伍佰歌迷會
（唔駛衡出來認）（或否認）

記得我們分享過的時間和光線。屬於我們這伙人的回憶。還是一樣的想念和喜歡你們。